以学术梳理审美脉络 以笔墨对话千年书论——“汉字之美：中国书法审美的历程”展览在京开幕

以学术梳理审美脉络 以笔墨对话千年书论——“汉字之美：中国书法审美的历程”展览在京开幕

12月15日，由中国书法家协会主办的“汉字之美：中国书法审美的历程”展览在北京市劳动人民文化宫开幕。中国文联、文化和旅游部艺术司、中国书协相关领导，中国书协主席团部分成员，在京高校书法专业及文化机构负责人、专家学者，全国青年书法创作骨干高研班师生代表，以及媒体记者等百余人出席了开幕式。

近年来，中国书协持续以主题创研与学术展览为平台，积极探索当代书法高质量发展的实现路径。本次展览紧扣“经典意识与时代精神”，以中国书法审美历程为主线，着力构建古代书论与当代创作之间的深度对话。展览以“时代、关键词、解读、书论、创作”五维一体的叙事结构展开，作品从第十、十一、十二期全国青年书法创作骨干高研班学员中严格遴选，经数月反复打磨，最终呈现99件精品力作。

中国书协名誉主席苏士澍从书法与文脉相生相依的传统出发，阐述了理论与创作并重的重要性。他讲到，古人的书论曾是“秘不示人”的心得，而今人则有幸站在巨人的肩膀上远眺。面对当前书法创作中可能存在的“理论脱离笔墨、技法脱离学理”现象，他强调，认识书法的本质与规律，最终是为了指导创作实践。古代书论既是笔墨技法的系统总结，更是传统文化精神的凝结。本次展览正是希望搭建一座连接理论与实践的桥梁，引导当代书家在重温经典中找准方向，推动书法艺术在新时代的健康可持续发展。

高研班导师、学术专家李刚田在致辞中将中国书协近年主题展览归纳为社会性主题与专业性主题两类。他讲到，社会性主题展览注重引导作者深入生活、自撰文本并完成创作，实现艺术锤炼与精神提升的双重收获;专业性主题展览则侧重于以学术视角梳理历史、观照当代。本次展览属于后者，强调文本的学术性、思想性与笔墨表现力的统一，在一定程度上“约束”了作者的日常习惯，却促使他们在反复推敲中“于规范中得自由”，实现了创作能力与思想深度的同步升华。

学员代表荆隆结合自身经历，分享了从参与高研班到基层支教的感悟。他谈到，高研班系统性的课程使其深入理解了“守正出新”的内涵，而赴甘肃陇南武都区的公益支教，则让他在传播书法之美的实践中，体会到艺术扎根生活、服务人民的真正意义。他认为，中国书协通过主题创作、系统培训与公益支教相结合的方式，为青年书法工作者搭建起成长平台，也坚定了自己以笔墨承载时代、以修养提升境界的责任与追求。

中国书法家协会未来将继续以历代书论为根基，以汉字之美、笔墨之韵、人文之思为观照，与各界同仁一道，共同推动当代书法在审美、创作、理论传播等方面实现守正创新，进一步构建具有中国特色的书法学术话语体系，探索更具中华美学特质的创作发展路径。